La morte è un fatto esistenziale inevitabile, un esito che ogni essere vivente deve affrontare, indipendentemente dal suo desiderio o dalla sua resistenza. Mentre molti temono il concetto di morte, il fotografo Paul Codobaris sfida la nostra percezione della mortalità, trasformandola in una celebrazione artistica del luogo di riposo finale della vita. Nella sua ultima serie di foto, Kodouparis svela la maestosa e sorprendente bellezza delle catacombe nascoste di Roma, in Italia, illuminando con una luce soffusa i resti umani adornati con gioielli, oro e abiti lussuosi.

Le Catacombe di Roma: una testimonianza di fede e mortificazione

Sotto le strade di Roma si trovano catacombe sotterranee che custodiscono nei cimiteri i resti di innumerevoli persone. Questi cimiteri sono un triste ricordo e una memoria dei martiri della fede che sacrificarono la loro vita nei primi giorni del cristianesimo. Successivamente le reliquie della croce furono trasferite nelle chiese di tutta Europa, dove vennero trasformate in reliquie simbolo della fermezza e della santità della fede.

Non è stato permesso a queste reliquie di decadere nel loro periodo migliore. Invece, vennero restaurati con elaborati costumi, parrucche, corvi e gemme, elevandoli a ciò che Codobaris chiama “tesori eterni”. Ogni scheletro decorato rappresenta una celebrazione della riverenza divina e un profondo riconoscimento degli eventi inevitabili della vita.

L’arte di morire: Mimito Mori

Il concetto di  memeto mori  — dal latino “ricordati che devi morire” — è da sempre un promemoria della mortalità. Questo movimento artistico è nato per incoraggiare la riflessione sulla caducità della vita e sull’importanza di vivere con uno scopo. Attraverso complesse sculture, dipinti e delicate fotografie, il soggetto tenta di evocare un messaggio universale: indipendentemente dallo status o dai successi, tutti i viaggi portano alla morte.

L’opera di Paul Codobaris valorizza questa tradizione offrendo un’interpretazione moderna  di Mimito Mori  . Le sue immagini di scheletri dorati sfidano le sinistre associazioni della morte, presentandola come un momento di eterna dignità. Questi fotografi hanno ricordato agli spettatori che la morte non deve essere temuta, ma piuttosto rispettata come un aspetto naturale e benefico della vita.

Morte per fede: fede e vita dopo la morte

Da una prospettiva religiosa, la morte è spesso considerata una fase di transizione piuttosto che la morte vera e propria. Per quanto riguarda il cristianesimo, significa la dipartita dell’anima, o l’ascesa al cielo, o la discesa all’inferno. Questa struttura spirituale ha plasmato secoli di rituali funebri, tra cui il culto delle reliquie che simboleggiano il trionfo dello spirito sulla dissoluzione del corpo fisico.

L’opera di Codobaris trascende le interpretazioni religiose, colmando il divario tra fede e arte. Le sue fotografie evidenziano il contrasto tra la fragilità e la resilienza umana e raffigurano la morte come definitiva ed eterna, un concetto profondamente radicato nelle tradizioni spirituali e culturali.

Nuova opzione da Leps

Attraverso la sua arte, Kodobaris trasforma la morte, fonte di paura, in oggetto di fascino e venerazione. Le sue splendide fotografie di monumenti, restaurate con straordinaria maestria, offrono una prospettiva unica sulla mortalità: una prospettiva che ammira il passato, celebra il presente e ricorda. Apparteniamo al nostro destino comune.

Accettando l’inevitabilità della morte, possiamo imparare ad apprezzare la vita in modo più profondo e significativo e a riconoscere la bellezza del suo atto finale. Come dimostra l’opera di Codobaris, il viaggio verso la mortalità non è solo un’esperienza, ma una testimonianza dell’esperienza. Lo spirito dell’umanità.